“周春芽：东南形胜”展览亮相龙美术馆。

这位个展刚刚开幕的艺术家有多火？从龙美术馆门前的花篮数量足以看出其“江湖地位”。据美术馆工作人员介绍，以前的展览花篮最多摆一面墙，这次一面摆不下，只得又绕了一面。查看这些花篮的赠送者，保利、佳士得、嘉德、苏富比等大型拍卖行一应俱全，保利甚至一口气送出了三个花篮，不愧其坊间中国“最贵在世艺术家”的封号。在朋友圈刷屏的消息里，不乏马云、刘嘉玲等名人观展的照片。他正是以“桃花”“绿狗”等系列为人所熟知的周春芽。

2019年10月26日至2020年1月5日，龙美术馆（西岸馆）展出周春芽大型个展“东南形胜”，由龙美术馆馆长王薇担任策展人，漆澜担任学术顾问。展出作品包括周春芽近期新作、手稿、记录影像，以及由刘益谦、王薇夫妇收藏的周春芽1978年至2013年间创作的多个系列代表作。

周春芽1955年生于中国重庆，现于上海、成都生活工作。他于1982年毕业于四川美术学院版画系，1988年毕业于德国卡塞尔美术学院自由艺术系。他被认为是在中国当代艺术领域中对于色彩有着最佳把握能力的艺术家之一。在四十余年的创作实践中，他以油画、素描、雕塑等形式不断寻求变化与突破。他的作品被世界范围重要机构收藏，并在众多国际展览中展出。

周春芽1990年代初开始创作“石头系列”，将中国传统文人山石元素赋予新表现主义色彩，形成个人艺术风格。2005年前后开始的“桃花系列”是他最著名的系列作品之一，抒发其崭新的心境和对生活与艺术的憧憬。

多年来，周春芽一直致力于传统绘画的研究和转化，近年对“元四家”之一王蒙的作品尤其充满热情。本次展出的三组新作《太白山图》（四联画）、《具区林屋图》（组画）、《丹山瀛海图》（组画），便是留意于王蒙的语言研究，带有强烈的实验性质的作品。这三组作品皆以王蒙原作的衍生地点的实景为造境蓝本，在语言上与王蒙形成微妙的互文关系。其中《太白山图》是周春芽关于身世的自传性质作品，更是他关于自身文脉和艺术旨趣的巧妙托喻。围绕《太白山图》，他的创作手稿、记录影像，也将同步呈献给观众。

不过，相比色彩浓烈、视觉冲击力强烈的“桃花”“绿狗”等作品，此次亮相的新作似乎稍显清淡。“我画画有一个习惯，根据我身边发生的事情和我的生活方式的变化而变化。”周春芽介绍，画绿狗时正年轻，而“绿狗”的原型是自己养的一条凶猛狼狗，因为一直关在家里而脾气暴躁，作品中的强烈色彩也是当时的一种心理投射。画“桃花”系列时生活发生了变化，处在恋爱中的周春芽自然而然将这种心情投射到画面上。如今，周春芽进入了生活安定期，喜欢游山玩水，工作之余陪陪孩子。走路慢下来，看到的东西更细了，也下意识影响到自己的画面风格。他对色彩的追求不再如过去那般强烈，笔触中也少了感性，而追求细致的经营。“我尽量把现在的状态表达出来，但不变的是我还喜欢冒险。我想尝试新的东西。尽管不一定成功，但没关系，对于一个艺术家来说，不能总是画自己习惯、社会习惯、市场习惯的题材，要做一些新的探索，这些探索对我来说是继续创作的动力。”

回望周春芽数十年的创作，他追求不断自我突破，始终围绕生命这一根基展开。此次龙美术馆拿出馆藏，也就是16组由龙美术馆创始人刘益谦、王薇夫妇收藏的周春芽作品，用不同阶段的创作反映着周春芽的探索。

这批作品是首次集中呈献给观众。其中囊括了周春芽自1978年以来的多个系列代表作，包括“重庆系列”的《重庆》《码头》，“藏族题材系列”的《剪羊毛》《十二月》《若尔盖草原》，“山石系列”的《红石》《山石图-红石》《石头与杂草》《石头系列》，“太湖石系列”的《太湖石》，“桃花系列”的《桃花》《大乔小乔》《春桃》等。周春芽表示，这次展览的新作尽管筹备多年，但一直担心无法撑住龙美术馆这样大的展览空间，“幸好他们在这么多年间收藏了我这么多时期、系列的重要作品，可以说，是收藏的部分撑起了整个展览。展览是立体而丰富的。”

手稿展示。

前不久，龙美术馆刚刚推出了纪念陆俨少诞辰110周年展览，10月27日—11月26日又将推出“境象主义一一桑火尧作品展·上海”，是对当下中国具有重要影响力的水墨艺术家桑火尧近二十年来境象主义艺术探索成就的系统展示与梳理。桑火尧的展览分为四个部分：“人间幽境”、“宇宙至境”、“天人合境”以及“自在化境”，共52件作品，主要为架上绘画，也有装置、拼贴、新媒体等，大多为艺术家近十年来所创作。

一周开幕三个展览，为何如此扎堆？龙美术馆工作人员解释，10月底到11月本就是上海的艺术季，以往随着ART021、西岸艺博会的相继举办，会吸引众多外国观众和藏家来上海看展，今年进博会、上海国际艺术品交易月的启动将加剧这一人群效应。“所以我们赶在这个时机推出一系列重磅展览，也希望有更多喜欢艺术的观众在这个时节来上海看展。”